غریزه داستانی عاشقانه در دهه چهل

فیلم «غریزه» ساخته سیاوش اسعدی، تلاشی جسورانه برای بازآفرینی فضای عاشقانه و نوستالژیک دهه چهل شمسی است که با زیبایی بصری و روایت پرتنش، مخاطب را به سفری احساسی و سینمایی می‌برد.

به گزارش سینما خراسان ، فیلم غریزه اثری است که با جسارت به سراغ عشق، خاطره و هویت می‌رود. هرچند در روایت دچار لغزش‌هایی می‌شود، اما با زیبایی بصری، بازی‌های قابل‌قبول و موسیقی تأثیرگذار، می‌تواند مخاطب را درگیر کند.

روایت و مضمون

– غریزه داستانی عاشقانه را در بستر تاریخی دهه چهل روایت می‌کند؛ عشقی پرشور اما پرتنش که در دل فضایی سنتی و مردسالارانه شکل می‌گیرد.
– فیلم تلاش می‌کند با استفاده از عناصر کلاسیک سینمای ایران، مانند قهرمان‌پردازی، تضاد طبقاتی، و عشق ممنوع، به نوعی ادای دین به سینمای کیمیایی و پارادیزو داشته باشد.
– با این حال، روایت گاهی دچار کندی و پراکندگی می‌شود؛ برخی سکانس‌ها بیش از حد کش‌دارند و از ریتم اصلی داستان فاصله می‌گیرند.

کارگردانی و فضاسازی

– سیاوش اسعدی در این فیلم نشان می‌دهد که به خوبی با زبان بصری سینما آشناست. قاب‌بندی‌ها دقیق، طراحی صحنه‌ها چشم‌نواز و نورپردازی‌ها حساب‌شده‌اند.
– استفاده از لوکیشن‌های شمال کشور، فضای مه‌آلود و رنگ‌های گرم، حس نوستالژی و دلتنگی را به خوبی منتقل می‌کند.
– با این حال، گاهی فرم بر محتوا غلبه می‌کند؛ یعنی زیبایی بصری جای عمق روایی را می‌گیرد.

بازیگری

– امین حیایی در نقش مردی عاشق‌پیشه، حضوری پررنگ و باورپذیر دارد، هرچند در برخی لحظات احساساتش اغراق‌آمیز به نظر می‌رسد.
– پانته‌آ پناهی‌ها و ژاله صامتی نیز بازی‌هایی کنترل‌شده و حرفه‌ای ارائه می‌دهند که به باورپذیری شخصیت‌ها کمک می‌کند.
– دو چهره جدید فیلم، با وجود تجربه کم، توانسته‌اند در فضای فیلم جا بیفتند و مکمل خوبی برای بازیگران اصلی باشند.

موسیقی و صدا

– موسیقی متن فیلم، با تم‌های ملودیک و گاه غم‌انگیز، به خوبی با فضای عاشقانه و تراژیک داستان هماهنگ است.
– طراحی صدا نیز در خدمت فضاسازی قرار دارد؛ صدای باران، باد، و سکوت‌های معنادار، به عمق احساسی فیلم می‌افزایند.